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sábado, 30 de julio de 2011

UN POCO DE ARTE EN LA CIUDAD DE LOS LEONES

La mañana del cuarto día comenzó siendo otro día más donde recorreríamos las calles de Singapur viendo gigantescas y modernas construcciones en una de las zonas de negocios más imponentes del mundo. Varias vueltas por diferentes sitios nos llevaron del museo de los guerreros de terracota hasta la zona de negocios y de ahí a un león (símbolo principal de singapur) que tiraba agua por la boca.

Y fue asi como apareció ante nuestros ojos uno de los símbolos más importante de esta isla, Merlion, una escultura gigante blanca con cara de león y cuerpo de pez, ubicada en una zona exclusiva, desde la cual se observa nuevamente el Marina BAy Sands, y que es el ícono de la isla de Singapur, impresionante e imperdible se vuelve un lugar visitado por miles de turistas al día que gracias a la temperatura quisieran poder meterse debajo de la boca del adorable leon y refrescarse con el agua que de ella sale.

Luego de caminar largas horas y seguir disfrutando de la avanzada arquitectura que proponen los edificios de la ciudad de los leones, se hizo de noche y el encuentro con el arte no se hizo esperar. En el museo de Arte y Ciencia se encuentran dos exposiciones que no se pueden perder, Salvador Dali y Vincent Van Gogh.

El expresionismo de Dalí y todas sus locuras, entre esas sus relojes derretido, había tenido la oportunidad de verlas antes en su museo ubicado en Tampa, FL, Estados Unidos, donde los cuadros de pared a pared se robaban la atención; por desgracia esta exposición a la que asistíamos emocionados para tener una clase de arte que  nos hiciera crecer más como personas resultó siendo más una instalación de algunas piezas y otras replicas de las pinturas más no las originales, lo cual fue decepcionante, sin embargo tener contacto nuevamente con el arte de Salvador Dalí fue algo que valió la pena hacerlo.

Por el lado de Vangogh fue similar, aunque esta por ser la exposición principal tenía un montaje de música y video excepcional que nos dio una idea del tipo de arte que él hacía. 


Van gogh siendo un pintor neerlandés, fue uno de los principales exponentes del posimpresionismo, sus pinturas fueron más de 900 cuadros entre los cuales por supuesto cuentan sus famosos autorretratos, sin embargo hasta después de su muerte la real calidad de su vida no fue reconocida y por tanto no se le proclamó en vida como uno de los grandes maestros de la pintura. Fue de gran influencia en el siglo XX para pintores impresionistas alemanes y gracias a las numerosas reproducciones de sus obras es que fueron conocidas, entre esas esta exposición que presenciamos nosotros en la que nos vimos envueltos de arte sonora y visual.

Al final del día una buena cena en un restaurante mexicano, con mucho picante y muchos sabor latino. A descansar y esperar uno de los planes más irresistibles de Singapur, el safar de noche, una experiencia única que no todo el mundo ha podido tener, aunque este plan será hasta mañana, día en el que completaremos 5 días alejados al otro lado del mundo.

viernes, 9 de enero de 2009

Arte, mùsica, Bojanini y Gonzo

El arte de Ana Cristina Bojanini, una artista plástica Barranquillera ha venido siendo desde 1995 una razón para dar una mirada a un arte diferente, no solamente en cuadros, sino en infinidad de accesorios a los que ella les pone su estilo propio, La obra de esta artista Colombiana refleja alegría por medio de una paleta de colores de corte expresionista que nos remonta a pensar en un carnaval de sentimientos que nacen cuando las vemos plasmadas.

Sin embargo, Bojanini no es la primera, pues se ha nutrido de grandes artistas plásticas también colombianas tales como Maripaz Jaramillo, Ana mercedes Hoyos, entre otras, con la diferencia de que Ana Cristina introduce de manera muy coherente el lenguaje dentro del arte, con diferentes imágenes que ante la vista de un desprevenido comprador, le refleja lazos de comunicación que fácilmente caben en la decoración de diferentes espacios dentro de un hogar, una oficina etc... Entre los objetos que ella propone como decorativos para espacios interiores, se encuentran, lámparas, mesas y algunos muebles, así como también algunos cuadros y adornos minimalistas y decorativos a la vez.

Así pues, el 24 de Diciembre de 2008 llegó a mis manos una de sus objetos decorativos con una maravillosa imagen que me hizo sobresaltar. Una caja de color amarillo con algunas formas negras combinadas con el rojo de la pasión de dos labios que parecen hablar en el mundo de los silencios. Una caja que se convirtió desde ese instante en el centro de atracción de la mesa que me acompaña todas las noches y la cual es iluminada por una lámpara de madera y cuerda, traída desde Indonesia; una caja que en su interior esconde pequeños objetos que mientras se ocultan de la luz del día parece que tomaran más vida.

Con una influencia radical por parte de su padre y madre, la cultura árabe y la judía respectivamente, la combinación no deja de sorprender en cada momento en que la estética de sus obras es analizada y recorrida por los ojos de quienes las ven. Sin embargo el contraste no termina ahí, los colores, más allá de reflejar un choque entre dos culturas tiene su gran momento cuando se mezcla con el Caribe Colombiano del que siempre ha estado rodeada la artista, lo cual produce diferentes vibraciones que la hacen pensar en una multiplicidad de brochazos, formas y líneas que generan una fuerza determinada que nos lleva a un mundo diferente del mundo urbano que vemos todos los días.Graduada del colegio Marymount de la ciudad capital de Colombia y siendo ella quien embellecía las carteleras de las exposiciones de biología, sociales y español, que además disfrutaba de sus clases de dibujo y tímidamente se expresaba con una paleta de colores siempre diferente y variada, la misma mujer que luego pasó a ser estudiante de la Universidad Autónoma del Caribe donde estudió la carrera que hoy día le daría la estabilidad financiera que su arte requería: "Administración de empresas", con la que logró constituir años después su empresa artística.


En el 2007 abrió la galería en su tierra natal y que se ha convertido en un sitio obligado de visita para los turistas que aprenden sobre la historia del arte en Colombia siendo Ana Cristina una de las máximas representantes, haciendo de este recinto un espacio lleno de magia y color, un espacio para el buena arte. También ha hecho exposiciones en Italia, París y España, así como en Estados Unidos y en otros países latinoamericanos.


Por diferentes vías del arte, Bojanini y yo nos interrelacionamos, quizás ese amor está encaminado hacia lo bello, aquellas composiciones de colores, armonía, simplicidad, sencillez y sensibilidades de distintos niveles que componen una obra artística ya sea pictórica, literaria o musical.

La combinación entre lo audiovisual y las expectativas de una persona son lo que quizás aún me mantiene con vida, la combinación del arte de audio y el video, del cine y de la música, me han traído hasta los 21 años de mi vida y con expectativas de más del doble de más años para lograr alcanzar grandes metas.

Desde el colegio apodado Gonzo, por uno de mis mejores amigos, uno de esos regalos cósmicos que no se olvidan jamás, por la gran influencia de madurez que tuvieron en la vida de alguien, en este caso la mía. Pero más allá de ser una abreviación de mi primer apellido, Gonzo está dotado de algunos otros significados y entre esos el de una referencia específica a la pornografía como tal.

Gonzo, resulta incluso confuso y controversial, con un significado en ocasiones depravado y hasta decadente, algunas referencias se han hecho en torno a productos literarios básicamente. También podría significar bizarro en cuanto a temas puntuales de un estilo de fotografía, cine, videojuegos y dentro de esta no muy grande gama de posibilidades la de la pornografía.

Las películas calificadas bajo este término, son producciones en donde el camarógrafo o hasta el mismo director interviene bien sea en el diálogo de los personajes o en las acciones que estos ejecutan entre sí, además de ser películas que incluyen escenas o situaciones de sexo no tradicionales, como por ejemplo escenas donde se muestren ciertos gustos por fetichismos como el de los pies, el cuero y hasta el fetichismos con minusválidos, un tipo de cine pornográfico diferente, haciendo posible la interacción de la audiencia por medio de la intervención de un personaje no propiamente del elenco de actores, un ejemplo que puede venir a colación ahora mismo es la del director Pierre Woodman.

Así es que más allá de una abreviación de un nombre o un apellido, más allá de ser el nombre de uno de los pitufos y de algunos personajes de telenovela, también es un término que ha sido utilizado para producciones audiovisuales con características específicas que para mucha gente incluso podría no tener ninguna denominación, pero que si la tiene y es "Gonzo".

Así inician entonces las nuevas publicaciones del año 200NUEVE de mi blog personal que ha cambiado su nombre también de "Universo de Milo" ó "Milo's Universe" a "Gonzo's Blog" y no precisamente porque me vaya a dedicar a hacer películas porno que tengan las particularidades que tiene las de este "sub género" audiovisual, en este momento mis producciones se basan en un cortometraje de Ficción que estará listo a finales de mayo y el cortometraje de cine serie B, perteneciente al subgénero "gore" para mi tesis de la universidad el cual se comenzará a rodar hacia mediado del mes de Junio, entre otras cuantas producciones más que poco a poco las iré publicando entre esas algunas del año pasado que aún no han sido subidas a la red, pero que muy pronto se podrán ver por medio de http://www.youtube.com/juliangonzo07